La Gualdra 696 / Arte
Por Héctor Homero Posada Ávila
El proyecto cultural Scriptorium, permitió el acercamiento y difusión del retrato caligráfico del primer obispo de Zacatecas, don Ignacio Mateo Guerra y Alba, realizado por E. F. de Lizardi en 1875.
A 150 años, esta pieza de Lizardi constituye el primer paso para concretar el estudio integral de su obra, acotada —hasta el momento— a cuatro retratos más: dos de Benito Juárez (1875 y 1877), uno de Sebastián Lerdo de Tejada (1876) y, por último, uno de George Washington (1879). Su trascendencia se visualiza en cinco intervenciones:
- El reconocimiento de un artista mexicano del siglo XIX.
- La divulgación de la homilética expresada en el retrato dentro de la Diócesis de Zacatecas.
- La relevancia nacional e internacional de los retratos caligráficos realizados a presidentes de México y de Estados Unidos, además de situar al mismo nivel a Don Mateo Guerra.
- Aportaciones a la academia en ámbitos de la cultura, el diseño, la tipografía y las artes visuales.
- Evidenciar el metalenguaje de la caligrafía en Lizardi, así como su valor intrínseco y espiritual.
Esto último es fundamental para reivindicar a Lizardi en el arte, argumento que atraviesa las intervenciones enumeradas.
Gérard Xuriguera menciona: “la caligrafía ya sea china, japonesa u occidental, escrita o dibujada, es esencialmente un acto espiritual que en ningún momento revoca la presencia del ser en el mundo”; es un impulso de mano viva, de carga emocional inervada, un arte intrínseco, exigente y sacrificado que obedece a la intensidad de su mesura interna y de alto grado de concentración (Xuriguera en Mediavilla, p. XIV). Por otro lado, Claude Dieterich, considera la caligrafía como algo íntimo y personal, un ejercicio interior que funciona como “una meditación en movimiento, un ejercicio espiritual” (Dieterich en Cabrera, p. 39).
Esta actividad introspectiva, constituye un estado de flujo según la teoría de la experiencia óptima de Csikszentmihalyi: “un acto de fluir en que se excluyen distracciones y la conciencia está en el aquí y el ahora —autotélica—, una intensa concentración en el presente” (Csikszentmihalyi, p. 140). Además, implica una conexión biológica, pues la respiración —al igual que en las artes marciales—, regula la motricidad fina y gruesa. En Lizardi, al realizar microcaligrafía, se alcanza un nivel de inmersión tal, que se activa la escalación perceptual, es decir, el ajuste que realiza el cerebro para adecuar la coordinación motora a esta nueva escala.
La valía del trabajo de Lizardi puede observarse en tres aspectos: primero, el proceso caligráfico es intrínseco, autotélico, espiritual e íntimo; segundo, se manifiesta como un metalenguaje construido mediante signos letragráficos, íconos, blasones, gráficos, imagen, escritura, texto, tinta o papel; y tercero, constituye un arte contestatario que exige una explicación conceptual histórica, iconográfica y sociocultural.
Mediavilla advierte que “llegará pronto un momento en que habrá quien sabrá leer y teclear, aunque nunca haya escrito” (p. XVII). Por ello, resulta oportuno recuperar la obra de Lizardi, pues en tiempos de aceleradas mutaciones tecnológicas y culturales, la caligrafía seguirá siendo una lógica de supervivencia humana y humanista.
Fuentes de información
Cabrera, J. M. (2020, marzo). Claude Dieterich: «La caligrafía es para mí un ejercicio espiritual, una meditación en movimiento». Puente: Ingeniería, Sociedad y Cultura, Año XIV(56), 33–39. Colegio de Ingenieros del Perú. https://www.cip.org.pe/publicaciones/2020/abril/revista-puente/puente-56.pdf
Csikszentmihalyi, M. (1998). Creatividad: El fluir y la psicología del descubrimiento y la invención (Colección Paidós Transiciones). Paidós.
Mediavilla, C. (2005). Caligrafía: Del signo caligráfico a la pintura abstracta (C. García Aranda, Trad.). Campgràfic Editors.
https://issuu.com/lajornadazacatecas.com.mx/docs/la_gualdra_696
