La Gualdra 704 / Lenguas originarias / Chatino/ Cine
Por Joe Sieder*
Como muchas personas de las comunidades indígenas de Oaxaca, la vida temprana de la directora Yolanda Cruz es una historia de doble migración. Primero, cuando dejó atrás su comunidad chatina de San Juan Quiahije Cieneguilla a los seis años, al migrar sus padres a la capital del Estado; y después, diez años más tarde, cuando Cruz emigró a Estados Unidos, donde eventualmente estudió una maestría en Dirección de Cine en la Universidad de California, en Los Ángeles (UCLA) e inició una carrera cinematográfica. Sin embargo, a diferencia de la mayoría de los aproximadamente 1 a 2 millones de migrantes oaxaqueños en Estados Unidos, Cruz regresó a Oaxaca, con la promesa de contar las historias transnacionales y triculturales de su propia comunidad chatina.
La Raya (2025), que se estrena a nivel nacional el 26 de febrero de 2026, cumple esa promesa. Es una comedia dramática de ficción sobre la infancia, la familia y la migración; el segundo largometraje de Cruz (después de Hope, Soledad, 2022) considerado como la primera película en la historia del cine mexicano que es hablada principalmente en chatino (en coherencia con la realidad de muchas comunidades de la región donde también se habla español e incluso algo de inglés), y fue filmada íntegramente en la comunidad natal de la directora, en Cieneguilla. Esto no sólo fue una hazaña imaginativa, sino también logística, con un equipo de cincuenta personas trabajando en y junto con la comunidad local, después de que Cruz recibiera permiso del municipio, enfrentado múltiples desafíos al filmar en una comunidad indígena alejada de la capital del estado de Oaxaca. Una de las personas que se sumó al proyecto fue la amiga de la directora, la fotógrafa Judith Romero, quien documentó las cuatro semanas de rodaje, y cuyas fotos acompañarán las funciones de estreno de la película en una exposición especial.
Filmada con un elenco totalmente local (con la notable excepción de los actores profesionales Mónica del Carmen y José Salof, quienes ayudaron a entrenar a los actores locales y también aprendieron algo de chatino para sus papeles), la producción también ofreció formación y oportunidades de empleo a habitantes de la zona como asistentes, técnicos, choferes, personal de catering y más. Para Cruz —su padre, Tomás Cruz Lorenzo, fue fundador de la comunidad y líder indígena por los derechos humanos— la cereza del pastel fue sincronizar el rodaje con el 50 aniversario de la fundación de Cieneguilla, reescribiendo el guion para que el “pueblo ficticio” de La Raya celebrara también su propio 50 aniversario, y haciendo que el elenco y el equipo se incrustaran hábilmente en las celebraciones reales. Un cruce intermitente entre la realidad y la ficción, que le asigna un sentido más profundo a la filmación de este largometraje. Combinando comedia, drama y realismo mágico (con un deus ex machina que seguramente habría recibido la aprobación de Stanley Kubrick), La Raya ofrece una mirada renovada a las narrativas indígenas sobre la migración, contando una historia universal a través de una lente que parte de lo profundamente local.
* Escritor, guionista y crítico de cine, originario de Gran Bretaña, radicado en Oaxaca, México. Las fotos son autoría de Judith Romero.
https://issuu.com/lajornadazacatecas.com.mx/docs/la_gualdra_704
